Depuis leurs débuts en 1993, les Daft Punk ont révolutionné le genre avec leur mélange unique de disco, funk, house, rock et pop. Si le duo, formé par Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo, a marqué son époque, c’est également grâce à des performances live complètement folles. Retour sur les albums studio et live des pionniers de la French Touch.
9/ Human After All (2005) : l’album le plus visionnaire
Réalisé en six petites semaines, Human After All s’éloigne de la pop sucrée de Discovery. Le duo propose un son plus brut, à grand renfort de guitares saturées, boîtes à rythmes et vocodeurs. On y retrouve l’énumération entêtante de « Technologic », ou encore l’obsédant « Human After All ».
L’album a ensuite été remixé par des artistes de la scène électro, comme Justice, Digitalism ou Vitalic, dans l’album Human After All : Remixes, sorti d’abord en exclusivité au Japon en 2006, puis partout ailleurs en 2014.
8/ Tron : Legacy (2010) : l’album le plus symphonique
Choisi pour composer la bande originale de la suite du cultissime film de 1982, Daft Punk collabore avec l’Orchestre philharmonique de Londres. Le résultat est une œuvre symphonique à l’ambiance futuriste et épique. On retrouve, tout au long de l’album Tron : Legacy, l’influence des années 1980 du film d’origine, mais aussi des sonorités plus modernes et variées.
En 2011, les Français sortent un album de remixes baptisé Tron : Legacy R3CONF1GUR3D dans lequel des artistes comme Paul Oakenfold, Moby ou Avicii revisitent les morceaux de l’album des Daft Punk.
7/ Homework (1997) : l’album de la révélation
Nous sommes en janvier 1997, et Daft Punk se révèle au grand public avec un véritable manifeste de la French Touch ! Homework mélange house, techno, acid et hip-hop, pour créer un son unique et inédit. Des sonorités qui sont, à l’époque, loin de faire l’unanimité.
Sur la tracklist, on trouve des tubes devenus incontournables comme « Da Funk » ou « Around the World », et des morceaux plus underground comme « Rollin’ & Scratchin’ ». Homework, c‘est l’album qui a lancé la carrière fulgurante de Daft Punk.
6/ Daft Club (2003) : l’album le plus symbolique
Cet album de remix reprend des morceaux issus de Homework et surtout de Discovery. Le titre n’est pas choisi au hasard, puisque c’est aussi le nom du fan-club officiel du groupe. C’est également un site web qui permettait aux fans de télécharger des titres exclusifs, des vidéos et des goodies grâce à une carte d’adhésion fournie avec l’album Discovery.
Daft Club, c’est le symbole de la relation privilégiée entre Daft Punk et sa fanbase. Les rois de la French Touch offrent un accès direct à leur univers créatif et à leur esthétique futuriste.
5/ Alive 1997 (1997) : l’album le plus fou
Alive 97 est plus que le premier album live du duo. C’est une véritable performance artistique. Le 8 novembre 1997, au Que Club à Birmingham, Daft Punk se lance dans un concert exceptionnel, et mixe, remixe et reremixe les morceaux d’Homework. Le résultat est dingue : un album sur une piste unique de 45 minutes, un bijou de créativité et d’énergie, et des versions survoltées de « Da Funk », « Rollin’ and Scratchin’ » ou « Alive ».
Alive 1997 est un banger pour tous les fans de la French Touch, de Daft Punk et de la house music.
4/ Random Access Memories (2013) : l’album le plus acoustique
Après une absence de 8 ans, Daft Punk revient en 2013 avec Random Access Memories. Un album hommage à la musique américaine des années 1970 et 1980. Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo ont fait appel à des pointures de la musique, comme Nile Rodgers, Pharrell Williams ou Giorgio Moroder.
La particularité de l’album ? L’utilisation d’instruments acoustiques ou électriques et l’usage limité de machines électroniques. En 2014, les Français réalisent l’exploit de repartir avec cinq Grammy Awards en poche. L’album est un immense succès international, conforté par l’impatience suscitée par l’annonce d’une réédition augmentée en 2023.
3/ Interstella 5555 (2003) : l’album, qui n’en est pas un, le plus ambitieux
Ok, Interstella 5555 (de son vrai nom Interstella 5555 : The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem) n’est pas un album, mais comment ne pas parler de cette petite merveille sortie au cinéma en 2003 ? Les Daft Punk réalisent un rêve d’enfant en collaborant avec le mangaka Leiji Matsumoto, papa d’Albator, dessin animé phare des années 1980.
Un groupe de rock extraterrestre est kidnappé par un commando humain, pour devenir des stars sur Terre. Les chansons de l’album Discovery rythment ce film entièrement muet. L’œuvre est originale, poétique, énigmatique, et mélange les influences du space opera, de la pop culture et du disco.
2/ Discovery (2001) : l’album le plus pop
L’opus qui a propulsé les Daft Punk au rang de stars mondiales. Véritable hommage à la musique des années 1970 et 1980, Discovery se caractérise par des samples de disco, de soul, de rock et de synthpop.
Ce deuxième album est une machine à tubes : « One More Time », « Harder Better Faster Stronger », « Digital Love », « Something About Us »… Avec cet album joyeux, coloré et entraînant, les Daft Punk ont montré leur immense talent mélodique et créatif.
1/ Alive 2007 (2007) : l’album le plus explosif
Deuxième album live de Daft Punk, Alive 2007 est capté lors d’un concert mémorable à Paris Bercy le 14 juin 2007. C’est une véritable prouesse technique et artistique, un spectacle sonore et visuel époustouflant, avec une pyramide lumineuse changeant de couleur et de forme selon les morceaux. L’album est truffé de mashups d’anthologie, comme « Around the World / Harder, Better, Faster, Stronger », ou encore « One More Time / Aerodynamic ». Salué par la critique et le public, Alive 2007 a reçu une nomination aux Victoires de la musique dans la catégorie Spectacle musical de l’année.
Si le duo casqué n’a sorti aucun album depuis 2013, il a toutefois brillamment collaboré avec The Weeknd en 2016 sur « Starboy » et « I Feel It Coming ». Puis, en 2021, coup de tonnerre. Daft Punk publie une vidéo intitulée Épilogue, confirmée par leur publiciste comme étant leurs adieux officiels. Et pourtant, 2023 s’annonce riche en sorties musicales pour les génies de la French Touch. Outre l’album anniversaire de Random Access Memories en mai, Thomas Bangalter a également sorti son premier projet solo… accompagné de l’Orchestre National de Bordeaux Aquitaine !
