Aficionados, mélomanes et fans de la première heure ! 2024 a été une année de folie pour la musique en France. Les genres musicaux ont explosé, les artistes ont innové, et nos playlists n’ont jamais été aussi éclectiques. Accrochez-vous, on vous embarque pour un tour d’horizon des tendances top genre musicaux 2024 qui ont fait vibrer l’Hexagone cette année.
Quels sont les genres musicaux populaires en 2024 ?
En 2024, la scène musicale française a été boostée par des artistes qui ont su capter l’attention du public. Comment ont -ils fait ? Tout simplement avec des albums qui reflètent de multiples influences et qui contribuent ainsi à la richesse et à l’hétérogénéité du paysage musical : en piste !
Rap et Hip-Hop
Toujours au sommet, le rap français continue de dominer les charts. Des artistes comme Ninho et SCH ont sorti des bangers qui tournent en boucle sur toutes les plateformes. Par exemple, SCH a frappé très fort en cette fin d’année avec son album JVLIVS III : Ad Finem, qui a pris la tête du Top Albums.
Électro-Pop
La fusion des sons électroniques et des mélodies pop a séduit un large public. Des artistes comme Christine and the Queens, désormais connu sous le nom de Rahim Redcar, ont brillé dans ce genre, avec des tracks innovants et accrocheurs. Son album Hopecore, sorti le 27 septembre 2024, est entièrement écrit, produit et mixé par l’artiste. Il met en avant une musique dans un esprit « club culture ».
Musique latine
Les rythmes ensoleillés de la musique latine ont envahi les ondes, avec des artistes comme Bad Bunny qui cartonnent en France. Bien qu’il n’y ait pas de concerts pour Bad Bunny en France en 2024, sa popularité reste indéniable, et ses morceaux continuent de résonner auprès du public français.
Analyse des tendances par genre pour en savoir plus
En 2024, la scène musicale a été dynamisée par l’arrivée de genres hybrides et des collaborations artistiques audacieuses. Voici les vibes qui ont secoué l’année !
De nouveaux genres pour vibrer
Cette année, des fusions sonores ont fait vibrer nos playlists. Le « Zoomergaze » et le « Bubblegrunge » ont mixé le grunge old-school avec des touches pop sucrées, qui ont généré des sons à la fois nostalgiques et frais. Des artistes comme Blue Smiley et quannnic ont surfé sur cette vague. Ils ont concocté des tracks qui nous transportent direct dans les 90s, avec toutefois une touche innovante :
- Le Zoomergaze fédère des éléments de shoegaze avec des influences contemporaines. Il délivre des sonorités éthérées qui résonnent en nous ;
- Le Bubblegrunge marie l’énergie brute du grunge avec des mélodies pop accrocheuses, ce qui crée un contraste séduisant.
Ces genres reflètent une tendance à briser les barrières musicales traditionnelles. Ils montrent à quel point les jeunes artistes et leur public ont une soif de nouveauté et d’authenticité.
Artistes et collaborations audacieuses
Les collabs ont mis le feu en 2024 ! Des duos inattendus ont marqué les esprits :
- Par exemple, le remix de Nightcall par Kavinsky, Angèle et Phoenix a offert une relecture électro-pop du classique, mêlant les univers des trois artistes pour un résultat rétro-futuriste hypnotisant.
- De plus, des artistes internationaux ont uni leurs forces pour créer des morceaux puissants. Lady Gaga et Bruno Mars ont collaboré sur Die With A Smile, une chanson qui mixe influences country et soul des années 70. Ce hit démontre une alchimie vocale impressionnante.
- Dua Lipa, toujours à l’affût de talents, a remixé These Walls avec le Belge Pierre de Maere, entremêlant vibes anglaises et francophones pour un hit envoûtant. Et souvenez-vous de Fever en 2020, où Dua Lipa et Angèle nous avaient déjà régalés avec cette parfaite alchimie.
En bref, 2024 a été une année de mix and match musical, avec des genres qui se réinventent et des artistes qui cassent les codes. On a hâte de voir ce que 2025 nous réserve !
Quelle est l’influence des plateformes de streaming et réseaux sociaux ?
Les plateformes de streaming et les réseaux sociaux ont totalement changé notre façon de découvrir et de consommer la musique en 2024.
Toujours plus de découvertes
Les plateformes comme Deezer sont devenues des alliées incontournables pour dénicher de nouveaux sons. Leurs algorithmes, toujours plus pointus, nous concoctent des playlists sur mesure qui élargissent à l’infini nos horizons musicaux.
Selon le SNEP, 66,2 milliards de streams audio ont été recensés au premier semestre 2024, soit une progression de 10% par rapport à la même période en 2023, avec 80,5% de ces streams provenant d’abonnements payants.
De plus, les réseaux sociaux jouent un rôle majeur dans la viralité des morceaux. Des plateformes comme TikTok propulsent des titres en hits mondiaux grâce à des challenges et des trends.
Les plateformes de streaming : the place to be
En France, le streaming est le mode de consommation musicale par excellence. Le marché de la musique enregistrée a affiché une progression de 5,9% au premier semestre 2024 par rapport à l’année précédente. Elle atteint un chiffre d’affaires de 415 millions d’euros, ce qui confirme une dynamique positive depuis cinq ans.
Chaque plateforme a ses particularités. Deezer, par exemple, met en avant des artistes locaux et propose des fonctionnalités comme le Flow pour une écoute personnalisée.
Technologies et création musicale
L’innovation stimule la création, c’est bien connu et les artistes l’utilisent.
L’intelligence artificielle s’invite dans la création musicale
L’IA contribue à la composition et à la production. Des artistes déploient des outils basés sur l’IA pour expérimenter de nouveaux sons, ce qui repousse les limites de la créativité. Des plateformes comme Musicfy permettent désormais de générer des chansons personnalisées en utilisant une vaste collection de voix ou en clonant sa propre voix.
Cependant, cette avancée technologique suscite des débats au sein de la communauté artistique. Des figures emblématiques, telles que Kate Bush, expriment des préoccupations quant à l’utilisation de l’IA dans la musique, car elle craint une dilution de l’authenticité artistique et des implications éthiques liées aux droits d’auteur.
Une évolution certaine des habitudes d’écoute
Parallèlement, les habitudes d’écoute ont évolué, notamment avec l’essor des applications de vidéos courtes comme TikTok. Cette plateforme est devenue un tremplin majeur pour les artistes, car elle propulse des morceaux au sommet des charts grâce à des challenges viraux et à une exposition massive. Des chansons comme Beautiful Things de Benson Boone ont ainsi connu une popularité fulgurante en accumulant des millions de vidéos qui utilisent leur audio.
Cette dynamique a conduit à une interaction décuplée entre les créateurs de contenu et les musiciens. Elle a favorisé une diffusion rapide des tendances musicales et une diversité accentuée des genres explorés. Les artistes adaptent désormais leurs stratégies pour intégrer ces plateformes dans leur processus de promotion.
Des paillettes pour les artistes français sur la scène internationale
En 2024, la scène musicale française a brillé sur le plan international, avec des artistes qui ont su conquérir le cœur des auditeurs du monde entier. Des figures emblématiques comme Aya Nakamura continuent de dominer les classements internationaux avec des titres envoûtants qui résonnent bien au-delà des frontières hexagonales.
Par ailleurs, des talents tels que Clara Luciani et Vianney gagnent en notoriété, car ils séduisent grâce à leur style unique et leurs performances.
Croissance de la musique latine
La musique latine connaît une popularité croissante en France, avec des genres tels que le reggaeton et la salsa qui enflamment les pistes de danse lors des festivals et dans les clubs.
Des artistes comme Bad Bunny, Rosalía et J Balvin dominent les classements avec leurs morceaux entraînants et leurs performances ensorcelantes. Ils rendent ces rythmes irrésistibles et omniprésents sur les pistes de danse et les ondes radio.
Festivals, concerts et popularité des genres
Les festivals comme Solidays et Les Vieilles Charrues ont mis en lumière cette pluralité musicale avec des scènes à des genres variés qui contribuent à leur popularité croissante.
Rôle des superfans et supports physiques
Les superfans sont essentiels au succès des artistes, leur soutien indéfectible boostent les streams et l’engagement sur les réseaux sociaux. Leur passion et leur dévouement créent une communauté dynamique autour de la musique. De plus, ils influencent les tendances et la visibilité des artistes.
Malgré la domination du streaming, les supports physiques, notamment les vinyles, connaissent un regain d’intérêt. Les collectionneurs et les puristes du son apprécient la qualité audio et l’aspect tangible des vinyles, et cela contribue indéniablement à leur retour en force sur le marché !
Quels sont les défis et opportunités pour l’industrie musicale française en 2025 ?
L’industrie musicale française doit jongler entre innovation technologique et préservation de son identité culturelle. L’adaptation aux nouvelles habitudes de consommation des jeunes générations, notamment l’essor du streaming et des réseaux sociaux, représente à la fois un défi et une opportunité pour les acteurs du secteur. À bon entendeur !
2024 a été une année riche en innovations et en diversité musicale. Les artistes repoussent toujours plus les frontières des genres, les technologies transforment la création et l’écoute, et les fans, plus engagés que jamais, façonnent le paysage musical de demain. Pour en savoir plus, connectez-vous à The Backstage – Le nouveau blog de Deezer !
Sources
